Altasierra Documentales - Córdoba reabre el Complejo Cultural ''''Teatro Real''''

La Agencia Córdoba Cultura informa que el próximo miércoles 2 de mayo a las 20 horas, tendrá lugar la Ceremonia Oficial de reinauguración del Complejo Cultural Teatro Real.

Luego del tradicional corte de cintas, presidido por el Presidente de la Agencia Córdoba Cultura, Lic. Pablo Canedo y el Director del Teatro, Juan Adrian Ratti, se levantará el telón para presentar a Lito Vitale Quinteto junto al Tenor Luis Lima, quienes interpretarán el Himno Nacional y otros temas musicales.

Para las 22 hs. en la Sala Mayor, está previsto el estreno de “Romeo y Julieta”, versión libre de Mauricio Kartun con puesta en escena y dirección general de Omar Viale, de la Comedia Cordobesa.
Las funciones continuarán el jueves 3, viernes 4 y sábado 5 de mayo a las 21 hs., y el domingo 6 a las 20. El valor de las entradas es: jueves $ 8, viernes, sábado y domingo $ 15.

Por su parte, el prestigioso pintor Miguel Ocampo exhibirá su muestra “Color Protagónico”, en el nuevo espacio de exposiciones. Dicha La muestra podrá visitarse de lunes a domingos de 9 a 20 hs., hasta el 24 de junio. Entrada libre

“Romeo y Julieta”
Este clásico de William Shakespeare se distingue por su atemporalidad, transformando a “Romeo y Julieta” como la pareja que se convierte en el símbolo del amor eterno y en los amantes más conocidos del mundo.
Estrenada en 1595, “Romeo y Julieta” alcanza la universalidad por su poético tratamiento de los éxtasis amorosos juveniles, que pone en escena el trágico destino de dos amantes, forzado por la enemistad de sus familias y por lo temperamental de sus propios caracteres.
Al director siempre le fascinó esta gran obra de Shakespeare, donde resabios de la lucha feudal y el odio, los celos, la lealtad y destellos cómicos de sirvientes y camaradas se entremezclan con el más bello canto de amor.
Los roles principales están a cargo de Cecilia Roman Ross y Gabriel Coba, quienes recrean a la joven pareja. Completan el elenco Ana María Tenaglia, Norberto Bernuez, Néstor Rosso, Alejandro Cuevas, Pablo Tolosa, Luis Torres, Silvia Pastorino, Luis Miceli, Carolina Godoy, Giovanni Quiroga, Alvin Astorga, Gonzalo Tolosa, Raúl Sánchez y Adrián Azaceta con la apoyatura de los alumnos del Seminario de Teatro “Jolie Libois”.
La ficha técnica se completa con Giulia Petrucci como diseñadora de escenografía y vestuario, coreografía de Cristina Gómez Comini, música original de Diego Mihlager, la iluminación de Carlos García y las imágenes de Diego Bastos.
Omar Viale ha trabajado como director y actor en más de 100 obras de Teatro Universal. Recibió entre otros premios: el Trinidad Guevara, Mención de Honor de la Universidad Nacional de Córdoba y el Jockey Club de Córdoba. Fue declarado “Ciudadano Distinguido”, por el Gobierno de Río IV.
En el exterior incursionó como director en España, Eslovenia, Bolivia y Estados Unidos. En nuestro país dirigió, entre otras obras, “Espectros” de Ibsen, “El malentendido” de Camus; “Sacco y Vanzetti”” de M. Jartum; “Flores de Acero” de R. Harling; “La prostituta respetuosa” de Jean Paul Sastre; “Macbeth” de W. Shakespeare; “El Viejo Criado” de Roberto Cossa, esta representó a la Argentina en el Festival Internacional de la Cultura Sucre-Potosí, (1992) y en el Festival Internacional Hispano en Miami en 1994 y el mismo año hizo temporada en el Teatro Repertorio Español en Nueva York.
Como actor participó en la Comedia de Río IV y fue fundador del grupo Talía en la misma ciudad. Fue actor durante 30 años de la Comedia Cordobesa. Participó en la Comedia Nacional, Teatro Cervantes (Bs. As.); en Televisión en ATC, Canal 13 y Canal 9.

“Color Protagónico”
Miguel Ocampo, arquitecto y pintor nacido en Buenos Aires en 1922, frecuentó el taller de Vicente Puig donde se inició en el dibujo clásico. Su amistad con Fernández Muro, Sarah Grilo y Pirovano definieron su vocación de pintor.
Viaja por Europa durante dos años y toma contacto con los maestros de la pintura y la arquitectura del momento. Una de las primeras influencias que se puede ver en su obra, es de Klee, además de las pinturas francesas de Braque y Bonnad.
Sus pinturas pueden asociarse según la época con un lugar específico; el período de comienzo de los cincuenta en Buenos Aires está marcado por el diseño y la Bauhaus acentuado por la prédica de Tomás Maldonado, y luego de formar parte de una muestra colectiva en la Galería Viau, decide iniciar un nuevo camino.
Luego vino la etapa Roma (1955-1958) que fue la geometrización ,”base de la cultura pictórica de Ocampo”. Durante el periodo París (1961-1966) como diplomático y artista pinta una versión paralela del arte informal, en que el color toma el control compositivo, la pintura es abstracta.
En el periodo New York (1969-1978) fue la etapa más larga en el exterior y en la ciudad centro de confrontación mundial. En esta etapa pinta formas con reminiscencias antropomórficas femeninas. A pesar de su época urbana lo que más pesa en su pintura es La Cumbre en Córdoba, donde reside actualmente desde hace veinte años.

Historia del Teatro Real
Desde el Real Cine Theatre hasta el Complejo Cultural Teatro Real ubicado en pleno corazón de la ciudad de Córdoba, el edificio del Teatro Real nació a partir del impulso progresista de Don Francisco Espinoza Amespil, quien encomendó la obra al arquitecto Gustavo Gómez Molina con la intención de dar a la sociedad una sala familiar y atrayente donde encontrar un adecuado ambiente a sus reuniones. Hacia 1925 comenzó a construirse el edificio destinado, en un primer momento, a las proyecciones cinematográficas. De allí su nombre primitivo, Real Cine Theatre, inaugurado el 30 de junio de 1927. La empresa Angeloni se encargó del funcionamiento de la sala en forma de herradura, con tres pisos de palcos frente a una gran boca de escena. Todo el ámbito estaba decorado con relieves y molduras y culminaba en una gran cubierta elíptica con lucera y magníficos vitrales.
En la velada inaugural se proyectaron las películas Stella Dallas, con Belle Benetty y Allice Joyce bajo la dirección de Enrique King, y Las chicas del Bataclán, de la Metro Goldwyn Mayer. Por esos días se presentaban también la orquesta del Maestro Alfredo Grandi interpretando obras de Rossini, Beethoven y Dvorak, y la consagrada intérprete de poesía Berta Singerman, con gran éxito de público.
En 1930 la sala convocó a la proyección de la primera película sonora en castellano, y en setiembre del mismo año se exhibió un documental sobre el derrocamiento de Hipólito Irigoyen. La excepcional acústica del Real Cine Theatre, conocido como el Palacio del cine y de la música, lo convirtió en el sitio obligado para la actuación de las más prestigiosas agrupaciones de cámara, aunque también se realizaban allí eventos de moda, reuniones sociales y fiestas para niños. Después del esplendor de sus primeros años, el Real dejó de funcionar como sala cinematográfica y pasó a tener otros destinos no siempre relacionados con el ámbito artístico hasta que, en 1980, el edificio fue adquirido por el municipio, pasando luego al Gobierno de la Provincia de Córdoba.
Después de una larga etapa de refacciones, el edificio reabrió sus puertas como Teatro Real el 3 de setiembre de 1999. Desde entonces registra una actividad constante de sus tres elencos artísticos estables en la tradicional sala mayor Carlos Giménez, y en las salas alternativas Azucena Carmona, en el subsuelo, y Jolie Libois, Emilio Filipelli, en el primer piso.


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